Saint Laurent : sur les pas d’Yves, à la poursuite de la lumière
Cette saison, Vaccarello dessine un portrait chargé d’émotion, sur le plan esthétique comme sur celui de la mémoire collective. « J’ai toujours voulu collaborer avec l’Yves Saint Laurent des années 1970 », a déclaré Vaccarello. Le communiqué de presse était accompagné d’une photographie en noir et blanc du fondateur iconique de la maison, Yves Saint Laurent, sur un court de tennis, ses longues jambes fines dans un short large à revers — exactement celui que l’on a vu sur le podium — et une chemise de style camp à manches longues. Cette photographie a inspiré la silhouette d’ouverture de la collection.
La collection était aussi une forme d’hommage aux artistes Larry Stanton, Patrick Angus et Billy Sullivan, ainsi qu’à la génération de beaux jeunes hommes emportés par le sida en ces années-là. Elle évoque un instant suspendu entre Paris et Fire Island, où la fuite devenait élégance et le désir, langage. Elle rend hommage à une génération perdue et aux artistes qui ont donné un visage aux désirs silencieux. Les couleurs vives de leurs portraits se reflètent directement dans la palette de Vaccarello : bordeaux, terre pâle, mousse séchée, bleu piscine, jaune, vert pâle, bleu marine, beige verdâtre tirant sur la moutarde et vert menthe… « Moins sombre, plus lumineux, plus de sensualité, plus de plaisir » : c’est ainsi que Vaccarello résume cette collection. Elle évoquait un instant suspendu entre Paris et le Fire Island des années 1970.
SAINT LAURENT DANS LA LUMIÈRE DE MIDI
Pour cette collection, Anthony Vaccarello a choisi non pas la nuit, mais la clarté de la lumière de l’après-midi. Le défilé s’est organisé autour de l’installation « Clinamen » de l’artiste français Céleste Boursier-Mougenot, à la Bourse de Commerce. Des bols de porcelaine dérivent et s’entrechoquent dans un bassin circulaire, traçant des lignes invisibles à la surface de l’eau et créant une résonance sans chorégraphie.
Pantalons drapés froncés à la taille, chemises à épaulettes, trench-coats à la fois fluides et nets — toutes ces pièces fortes et ces couleurs étaient hypnotiques.
Abondance de taffetas de soie, coupe-vent en nylon glissant, éclats de couleur éblouissants et inattendus : tout cela était magnifique. Des chemises bouffantes à épaulettes, vert céladon ou turquoise, parfois complétées de cravates dans le même tissu, nouées serré au col…
Dans cette collection, chaque chemise raconte un souvenir, chaque veste une passion, chaque couleur une émotion.
Chaque vêtement présenté sur le podium Saint Laurent est en réalité une invitation. À être plus audacieux, à ressentir plus intensément, à s’exprimer à travers le style… Et peut-être surtout à écrire notre propre histoire en réunissant le passé et le présent… En unissant les silhouettes d’hier aux sensibilités d’aujourd’hui, Vaccarello libère l’homme Saint Laurent.