Le dandy derrière la vague
Le lendemain matin, lors du re-see de la collection, cette première impression a commencé peu à peu à évoluer. La vague au centre de la scène était toujours là ; mais cette fois, ce n’était plus elle qui attirait le regard, mais les vêtements dressés devant elle. De près, des cuirs qui semblaient passés au soleil, des surfaces donnant l’impression d’avoir été usées par le sel, des broderies de cristal évoquant des écailles de poisson et des détails en trompe-l’œil qu’on ne remarquait qu’au toucher révélaient que la véritable histoire de la collection ne résidait pas dans son décor, mais dans son savoir-faire.
La vague géante placée au centre du défilé n’était pas seulement une scénographie impressionnante. Pharrell Williams en faisait la métaphore la plus forte de la collection. La vague était une force de la nature en perpétuel mouvement ; elle n’appartenait à aucun lieu, mais atteignait tous les rivages. C’est peut-être pour cela qu’elle se mariait si naturellement à l’idée du voyage, qui revenait sans cesse tout au long de la collection. Depuis près de cent soixante-dix ans, Louis Vuitton bâtit un monde autour des valises, des malles et des voyages. Cette saison, ce voyage se poursuivait non plus sur terre, mais sur l’eau.
Le dandysme n’a d’ailleurs jamais été que cela : l’art de sembler chez soi partout sans appartenir tout à fait à aucun lieu ; une distance, un art de la maîtrise de soi. Une vague, elle aussi, est à la fois incontrôlable et, pour qui sait s’y accorder, une force que l’on peut diriger. Le « dandy » de Pharrell Williams est exactement ce personnage-là : entre la ville et la plage, le costume et la combinaison de surf, le vélo Pinarello et la malle Monogram, il ne vit aucune contradiction. Car dans son monde, tous ces lieux deviennent les étapes d’un même art de vivre.
La clé de cette lecture tenait en une seule phrase prononcée par Pharrell Williams avant le défilé : « Ce type est un dandy ; il aime juste surfer. » À partir de ce moment, les planches de surf, les combinaisons et le podium couvert de sable ont commencé à prendre un autre sens. Car ce que racontait Louis Vuitton, ce n’était pas la culture du surf, mais un nouvel art de vivre.
Ce récit, qui va de la salle de réunion à la plage, se ressentait dans chaque détail de la collection. Les vestes croisées et le tailleur classique côtoyaient les combinaisons techniques ; les malles Monogram, le vélo de course conçu en collaboration avec Pinarello ; les cuirs qui semblaient passés au soleil, des surfaces donnant l’impression d’avoir été rongées par le sel marin. Lors du re-see, ces contrastes devenaient bien plus visibles que sur le podium. Une fois le faste du spectacle retombé, on comprenait que la véritable force de la collection résidait dans le développement des matières, le travail à la main et la recherche sur les surfaces.
C’est peut-être là que se révèle la plus grande réussite de Pharrell Williams. Il aborde le surf non pas comme un sport, mais comme un état d’esprit. L’océan n’est pas, pour la collection, une destination ; c’est le symbole de la liberté de mouvement. C’est pourquoi la planche de surf, la combinaison et le vélo de course cessent d’être de simples accessoires ; ils deviennent les nouveaux véhicules de l’idée du voyage que Louis Vuitton raconte depuis des années. Le voyage qui commençait autrefois avec des malles se poursuit aujourd’hui sur les vagues.
Le personnage créé par Williams est un homme qui se rend à une réunion en costume croisé le matin, enfourche son Pinarello l’après-midi et, en fin de journée, peut prendre sa planche sous le bras et marcher vers l’océan. Tous ces mondes se rejoignent dans une seule garde-robe, une seule identité.
Mais ce qu’il y a de plus intéressant dans ce personnage, c’est qu’il ne se fige ni dans un seul corps ni dans un seul style. Chaque silhouette passée sur le podium répétait la même idée dans une langue différente : tantôt un sac Monogram porté dans le dos sous une veste en cuir, tantôt une planche de surf rouge aux côtés d’un costume en jacquard de soie, tantôt une planche de bois glissée sous le bras d’un cardigan à motif de palmiers, tantôt un blouson à motif python avec un pantalon de velours. Le dandy n’a pas un seul visage ; c’est un personnage qui se démultiplie tout au long de la collection, construit chaque fois un peu différemment.
C’est peut-être pour cela que la vague au cœur de la collection n’a jamais été une simple scénographie. Elle était la métaphore la plus forte du monde construit par Pharrell Williams : une idée de la vie en perpétuel mouvement, capable d’atteindre tous les rivages sans appartenir à aucun. En quittant le re-see, ce qui m’est resté en tête, ce n’était ni la vague géante ni le faste du spectacle. La vague avait depuis longtemps rempli son rôle. Restait une garde-robe qui donnait une nouvelle direction à l’idée du voyage que Louis Vuitton raconte depuis près de cent soixante-dix ans. Une histoire commencée autrefois avec des valises se poursuivait désormais au rythme de l’océan. Car ce que racontait Pharrell Williams, ce n’était pas le fait de prendre la mer, mais une nouvelle idée du dandy : celui qui fait du mouvement un art de vivre.